Da gebe ich auch mal meinen Senf hinzu ;-)
Beim Kirschblütenbild war es die Aufnahmestimmung, die schon eine sehr gute Vorlage für die BEA lieferte.
Ich sehe da: sehr frühes Licht, vor Sonnenaufgang, leichte Nebelstimmung von rechts (in Natur schon da, Dunst). Rechts das Histogramm ausgefüllt bei der Belichtung um die volle Dynamik für die BEA zu haben. Das Morgenlicht sorgt durch die Lichtstimmung schon für viel "Mitten" im Histogramm. Dazu Kunstlicht von den Lampen, das sorgt für Farbdifferenzen in den Blüten, was mittels WB Shift, evtl in Luminanzmasken, angepasst sein kann.
Ich denke da ist gar nicht viel EBV drin sondern "Licht sehen" vor Ort.
dito beim zweiten Eismeer. Voll gegen die Sonne, aber das Histogramm so ausgenutzt, dass die leicht ausbrennt und dennoch der VG ausreichend Licht hat. Bei viel reflektierender Fläche und Schnee im Bild ist das on location umsetzbar.
Was man noch machen kann und das ich anwende sind zwei Schärfenausarbeitungen. D.h. ich schärfe Kopien des Bildes unterschiedlich nach und pinsele das in Ebenen ein. Damit kann man Betrachter im Bild lenken und evtl. auch durch zarte Unschärfe (Glow?) andere Bereiche aus-akzentuieren (ich liebe Wortkreationen).
Daniel ist Landschaftsfotograf mit Leib und Seele der sein Handwerk beherrscht, daher glaube ich kaum an zu viel Zeit in der BEA. Im Bearbeitungsgegensatz zu einem Marc Adamus dem in der BEA manchmal das softening aus dem Ruder läuft und der sehr dunkellastig arbeitet (Tiefen) um damit gegen die hellen Hauptmotivbestandteile zu akzentuieren.
