Maegondo
Themenersteller
Hallo Leute!
Ich wollte euch heute gern ein Tutorial von einem meiner Bearbeitungsstile nahe bringen. Genauer gesagt war das so ziemlich mein erster "eigener" Bearbeitungsstil, den ich selbst entworfen hatte. Ich hab ihn jetzt lange Zeit nicht mehr verwendet und viel andere Actions und Tutorials benutzt, bis ich irgendwann wieder draufgestoßen bin und mir dachte, das das ja eigentlich gar nicht so schlecht ist, was ich da zusammengebaut hab. Ich hab dann die Bearbeitung etwas verfeinert, sodass man sie auf viele verschiedene Fotos anweden kann. Ich hoffe es gefällt euch
Ihr könnt euch übrigens auch die entsprechende Photoshop Action bei mir Blog für das Englische und das Deutsche Photoshop herunterladen. (Vielen Dank nochmal an 17° für die Anpassung ans deutsche Photoshop).
Den entsprechenden Eintrag in meinem Blog findet Ihr hier. Ich empfehle aber eigentlich ehrlich gesagt, eher das Tutorial nachzuarbeiten, weil man dann eher versteht, was die einzelnen Schritte machen und auch leichter mal Anpassungen an das individuelle Bild vornehmen kann, denn eine Sache sei vorab gesagt: Die Bearbeitung passt zu sehr vielen Bildern aber es müssen eigentlich immer noch leichte Anpassungen vorgenommen werden um das Idealergebniss herauszuholen (ich werde das aber bei den entsprechenden Schritten erwähnen).
Hier ein paar Beispiele, wie die bearbeiteten Bilder aussehen können:
Aber genug der einleitenden Worte, fangen wir lieber an :
(Die Screenshots sind alle aus dem englisch Photoshop)
Schritt 1:
Zunächst öffnen wir das Bild, das wir bearbeiten möchten in Photoshop
Schritt 2:
Erstellt eine neue Einstellungsebene "Belichtung" unter Ebenen->Neue Einstellungsebene->Belichtung. Nun stellt die Belichtung auf +1. Hier kommt es aber auf euer Ausgangsmaterial an. Bei einem korrekt belichteten Bild hat sich der Wert +1 bewährt, es können aber auch mal mehr oder weniger passend sein. Auf jeden Fall soll damit eine leichte Überbelichtung simuliert werden.
Schritt 3:
Erstellt eine neue Einstellungsebene "Gradationskurven" und malt eine Kurve wie auf dem unteren Bild zu sehen. Oder gebt direkt folgende Werte ein:
Punkt 1: Output: 180, Input: 150
Punkt 2: Output: 39, Input: 62
Schritt 4:
Erstellt eine neue Einstellungsebene "Farbton/Sättigung" und wählt bei "Sättigung" den Wert -15 und bei "Helligkeit" den Wert +10
Schritt 5:
Erstellt eine neue Volltonebene über Ebenen->Neue Füllebene->Vollton. Wählt hier die Farbe mit dem Hex-Wert #1C224A. Setzt den Ebenenmodus auf "Ausschluss" und die Deckkraft auf 35%.
Ihr könnt hier gerne mit der Farbe experimentieren, was auch oft sehr gut funktioniert ist ein helleres Blau oder ein helles Lila.
Schritt 6:
Erstellt eine neue Volltonebene und wählt hier die Farbe mit dem Hex-Wert #5B2754. Setzt den Ebenenmodus auf "Negativ Multiplizieren" und die Deckkraft auf 27%.
Was sieht hier auch oft bewährt, ist ein eher helleres/bleiches Rosas. Experimentiert auch hier einfach ein wenig herum .
Schritt 7:
Erstellt eine neue Volltonebene und wählt hier die Farbe mit dem Hex-Wert #6f4906. Setzt den Ebenenmodus auf "Farbe" und die Deckkraft auf 25%
Schritt 8:
Erstellt eine neue Volltonebene und wählt hier die Farbe mit dem Hex-Wert #97D0f8. Setzt den Ebenenmodus auf "Farbig Nachbelichten" und die Deckkraft auf 20%
Schritt 9:
Erstellt eine neue Volltonebene und wählt hier die Farbe mit dem Hex-Wert #FFFFFF. Setzt den Ebenenmodus auf "Weiches Licht" und die Deckkraft auf 20%
Schritt 10:
Erstellt eine neue Volltonebene und wählt hier die Farbe mit dem Hex-Wert #000000. Setzt den Ebenenmodus auf "Ausschluss" und die belasst Deckkraft auf 100%
Schritt 11:
Dupliziert die Hintergrundebene per Rechtsklick->Ebene duplizieren und zieht die duplizierte Ebenen per Drag&Drop über alle anderen Ebenen. Setzt den Ebenenmodus auf "Weiches Licht" und die Deckkraft auf ca. 30%. Ist euch das Bild durch die geringe Deckkraft zu Konrastarm, setzt die Deckkraft ein höher, so wie es euch gefällt!
Das wars auch schon, ich hoffe es war verständlich und vor allem hoffe ich, ihr seit mit dem Ergebniss einigermaßen zufrieden . Wenn jemand fehler findet (egal ob in der Übersetzung oder Grammatik), bitte sagt es mir einfach, die behebe ich dann.
Falls Ihr diese Bearbeitung auf eine euer Bilder anwendet, dann postet sie doch gerne hier, ich hab bisher noch nicht so viel gesehen, obwohl meine Action schon sehr oft von meinem Blog heruntergeladen wurde
Ich wollte euch heute gern ein Tutorial von einem meiner Bearbeitungsstile nahe bringen. Genauer gesagt war das so ziemlich mein erster "eigener" Bearbeitungsstil, den ich selbst entworfen hatte. Ich hab ihn jetzt lange Zeit nicht mehr verwendet und viel andere Actions und Tutorials benutzt, bis ich irgendwann wieder draufgestoßen bin und mir dachte, das das ja eigentlich gar nicht so schlecht ist, was ich da zusammengebaut hab. Ich hab dann die Bearbeitung etwas verfeinert, sodass man sie auf viele verschiedene Fotos anweden kann. Ich hoffe es gefällt euch
Ihr könnt euch übrigens auch die entsprechende Photoshop Action bei mir Blog für das Englische und das Deutsche Photoshop herunterladen. (Vielen Dank nochmal an 17° für die Anpassung ans deutsche Photoshop).
Den entsprechenden Eintrag in meinem Blog findet Ihr hier. Ich empfehle aber eigentlich ehrlich gesagt, eher das Tutorial nachzuarbeiten, weil man dann eher versteht, was die einzelnen Schritte machen und auch leichter mal Anpassungen an das individuelle Bild vornehmen kann, denn eine Sache sei vorab gesagt: Die Bearbeitung passt zu sehr vielen Bildern aber es müssen eigentlich immer noch leichte Anpassungen vorgenommen werden um das Idealergebniss herauszuholen (ich werde das aber bei den entsprechenden Schritten erwähnen).
Hier ein paar Beispiele, wie die bearbeiteten Bilder aussehen können:
Aber genug der einleitenden Worte, fangen wir lieber an :
(Die Screenshots sind alle aus dem englisch Photoshop)
Schritt 1:
Zunächst öffnen wir das Bild, das wir bearbeiten möchten in Photoshop
Schritt 2:
Erstellt eine neue Einstellungsebene "Belichtung" unter Ebenen->Neue Einstellungsebene->Belichtung. Nun stellt die Belichtung auf +1. Hier kommt es aber auf euer Ausgangsmaterial an. Bei einem korrekt belichteten Bild hat sich der Wert +1 bewährt, es können aber auch mal mehr oder weniger passend sein. Auf jeden Fall soll damit eine leichte Überbelichtung simuliert werden.
Schritt 3:
Erstellt eine neue Einstellungsebene "Gradationskurven" und malt eine Kurve wie auf dem unteren Bild zu sehen. Oder gebt direkt folgende Werte ein:
Punkt 1: Output: 180, Input: 150
Punkt 2: Output: 39, Input: 62
Schritt 4:
Erstellt eine neue Einstellungsebene "Farbton/Sättigung" und wählt bei "Sättigung" den Wert -15 und bei "Helligkeit" den Wert +10
Schritt 5:
Erstellt eine neue Volltonebene über Ebenen->Neue Füllebene->Vollton. Wählt hier die Farbe mit dem Hex-Wert #1C224A. Setzt den Ebenenmodus auf "Ausschluss" und die Deckkraft auf 35%.
Ihr könnt hier gerne mit der Farbe experimentieren, was auch oft sehr gut funktioniert ist ein helleres Blau oder ein helles Lila.
Schritt 6:
Erstellt eine neue Volltonebene und wählt hier die Farbe mit dem Hex-Wert #5B2754. Setzt den Ebenenmodus auf "Negativ Multiplizieren" und die Deckkraft auf 27%.
Was sieht hier auch oft bewährt, ist ein eher helleres/bleiches Rosas. Experimentiert auch hier einfach ein wenig herum .
Schritt 7:
Erstellt eine neue Volltonebene und wählt hier die Farbe mit dem Hex-Wert #6f4906. Setzt den Ebenenmodus auf "Farbe" und die Deckkraft auf 25%
Schritt 8:
Erstellt eine neue Volltonebene und wählt hier die Farbe mit dem Hex-Wert #97D0f8. Setzt den Ebenenmodus auf "Farbig Nachbelichten" und die Deckkraft auf 20%
Schritt 9:
Erstellt eine neue Volltonebene und wählt hier die Farbe mit dem Hex-Wert #FFFFFF. Setzt den Ebenenmodus auf "Weiches Licht" und die Deckkraft auf 20%
Schritt 10:
Erstellt eine neue Volltonebene und wählt hier die Farbe mit dem Hex-Wert #000000. Setzt den Ebenenmodus auf "Ausschluss" und die belasst Deckkraft auf 100%
Schritt 11:
Dupliziert die Hintergrundebene per Rechtsklick->Ebene duplizieren und zieht die duplizierte Ebenen per Drag&Drop über alle anderen Ebenen. Setzt den Ebenenmodus auf "Weiches Licht" und die Deckkraft auf ca. 30%. Ist euch das Bild durch die geringe Deckkraft zu Konrastarm, setzt die Deckkraft ein höher, so wie es euch gefällt!
Das wars auch schon, ich hoffe es war verständlich und vor allem hoffe ich, ihr seit mit dem Ergebniss einigermaßen zufrieden . Wenn jemand fehler findet (egal ob in der Übersetzung oder Grammatik), bitte sagt es mir einfach, die behebe ich dann.
Falls Ihr diese Bearbeitung auf eine euer Bilder anwendet, dann postet sie doch gerne hier, ich hab bisher noch nicht so viel gesehen, obwohl meine Action schon sehr oft von meinem Blog heruntergeladen wurde
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